Școala de vară DIAGRAME ALE APEI
Alternator, platforma de lucru interdisciplinară dezvoltată în jurul temelor conexe canalului Dunăre-Marea Neagră și a infrastructurilor de transport pe apă la nivel global și în regiunea Europei de Sud-Est organizează în parteneriat cu tranzit.ro/București
Școala de vară DIAGRAME ALE APEI, în perioada 27—31 iulie. Atelierele, prezentările și proiecțiile de film se vor împărți între Stația experimentală de cercetare pentru artă și viață și Str. Arcului nr. 24.
Școala de vară are un program interdisciplinar dedicat explorării apei ca materie biologică, ecologică și socială, privită prin prisma infrastructurilor care o fac posibilă, o distribuie și o controlează. În contextul crizei climatice și al schimbărilor geopolitice, apa devine tot mai vizibilă nu doar ca resursă, dar și ca spațiu de tensiune, negociere și imaginar. De la conducte și baraje, la corpuri și ecosisteme, de la acces și distribuție, la criză și rezistență, școala de vară Diagrame ale Apei propune o investigare a apei ca infrastructură materială și imaginară.
read more /
Imagined Organisations: Practices of Artistic Research Moving Across Semiperipheries
APEL DESCHIS /
Iași (România) și Chișinău (Republica Moldova)
22–27 iulie 2026
Această întâlnire internațională de șase zile, organizată în perioada 22–27 iulie 2026 la Iași și Chișinău, reunește artiști, curatori și teoreticieni pentru a face schimb de practici și perspective privind modul în care organizațiile artistice se confruntă cu noile provocări generate de impactul transformator al cercetării artistice. Practica și discursul artei contemporane au trecut prin schimbări profunde odată cu apariția cercetării artistice, unul dintre cei mai importanți factori care au modelat practicile consacrate din domeniu. Mai mult, cercetarea artistică a adus cu sine un întreg set de noi provocări și presiuni asupra formelor instituționale prin care actorii statali și non-statali susțin dezvoltarea artistică. Aceasta nu a fost o evoluție uniformă, ci una cu caracteristici diferite în funcție de geografiile politice.
Participarea este gratuită, însă locurile pentru participare în persoană sunt limitate; vă rugăm să vă înscrieți aici până pe 10 iulie. Asigurăm transportul cu autobuzul de la Chișinău la Iași pentru primele 25 de înscrieri. Toate celelalte costuri sunt suportate de participanți. Programul complet și toate celelalte detalii pot fi găsite aici.
Contribuitori: Clara Abdullah & Elena Russu (RO/MD/PMR), Bojana Piskur (SI), Dan Acostioaei (RO), Victor Ciobanu (MD), Charles Esche (NL), Djordje Balmajović (SI), Andrei Morari (PMR/MD), Minna Henriksson & Sezgin Boynik (FI/RKS), Vitalie Sprînceană (MD), Cătălin Gheorghe (RO), Cristina David (RO), Mick Wilson (IRL/SE), Olja Triaška Stefanović (SK), Ioana Florea (RO), Maria Hlavajova (NL), Ghenadie Popescu (MD), Baran Caginli (TR/FI), Livia Pancu & Florin Bobu (RO), Matei Bejenaru (RO), Vladimir Us (MD), Alexandru Țîrdea (RO), Maxim Poleacov (PMR/MD), Rusanda Alexandru (MD) și altii.
O scurtă privire asupra celor 6 zile care urmează — dintre multe alte lucruri care se vor petrece.
În timp ce în „fostul Est" aceste schimbări s-au suprapus cu marile transformări geopolitice ale anilor '90, în „fostul Vest" ascensiunea cercetării artistice a fost puternic determinată de discursurile și practicile interne ale universităților și academiilor de artă. Este deja clar că, în ambele contexte geopolitice, noile cerințe asupra structurilor instituționale, generate de nevoia de schimbare impusă de provocările specifice cercetării artistice, nu au fost pe deplin rezolvate.
read more /
Melodii ale emigrării: fluieratul din frunză
Kitti Gosztola și Bence György Pálinkás /
Sâmbătă, 18 iulie
15:00 – 19:00
Stația Experimentală de Cercetare pentru Artă și Viață
Intr. Primăverii 10, Siliștea Snagovului
Coordonate GPS
Pentru atelierul lor de la Stația Experimentală, Kitti Gosztola și Bence György Pálinkás vor explora împreună cu participanții tehnica tradițională a fluieratului din frunză.
Gosztola și Pálinkás sunt interesați de multă vreme de rolul și simbolistica plantelor în cultura și muzica populară. Cultura, adesea percepută ca fiind una națională, este modelată printr-un schimb continuu al elementelor sale constitutive. Melodiile și versurile traversează granițe lingvistice și culturale. Plantele se deplasează și ele odată cu oamenii. Prin proiectele lor, artiștii încearcă să privească cultura nu ca pe ceva ce trebuie conservat într-o formă imaginară pură, ci ca pe ceva ce trebuie să rămână într-o permanentă mișcare.
Fluieratul din frunză poate produce sunet atât timp cât frunza își păstrează suficientă umiditate și flexibilitate, astfel că sunetul rămâne efemer și strâns legat de materia vie. În cadrul atelierului, cei doi vor experimenta diferitele sunete produse de specii considerate „native” și „străine” și vor încerca să producă sunet împreună folosind această tehnică arhaică, foarte potrivită pentru exprimarea sentimentelor.
read more /
Moduri ale deschiderii României către lume: o conversaţie cu Bogdan Iacob
Sâmbătă, 18 iulie
15:00 – 19:00
Stația Experimentală de Cercetare pentru Artă și Viață
Intr. Primăverii 10, Siliștea Snagovului
Coordonate GPS
Fostele state socialiste ale Blocului estic au avantajul epistemic distinct și rar de a fi trecut, în istoria recentă, prin experiența trăită a două paradigme diferite, care au determinat într-o măsură semnificativă atât ordinea socială internă, cât și poziționarea și prezența politică externă. Cu toate acestea, amploarea acestei diferențe epistemice a fost aproape ștearsă în ordinea exclusiv occidentală a minților și corpurilor truditoare est-europene după „deschiderea” Cortinei de Fier, care, în mod ironic, a redus sensul local al lumii. Dar cum au traversat călătorii, muncitorii și clasele profesionale – medici, arhitecți, artiști – această diferență, atunci și acum? Ce lecții ar putea fi învățate și ce rămâne valabil și util pentru a ne redeschide astăzi sensul lumii, către o lume a solidarității și pluralității, a speranței și a reinventării?
Coordonate de Ovidiu Țichindeleanu, Conversaţiile în Gândire Vie introduc cercetători şi artişti care lucrează în noul câmp al cunoaşterii şi practicii ce se configurează în relaţiile cu pământul, cu cunoaşteri indigene/ancestrale şi realităţi ecosociale, propunând nu doar analize ale problemelor, ci şi căi alternative vizionare. Conversaţiile intelectuale în gândire vie sunt unelte conviviale ce continuă munca Staţiei Experimentale pentru Cercetare în Artă şi Viaţă, dorind să aprindă imaginaţia radicală ce e necesară pentru a schimba relaţiile noastre cu cultura, pentru a re-orienta sensul lumii şi a recâştiga o viaţă etică în afara războiului continuu contra vieţii.
read more /
Cafeneaua civică: Vizibilitatea ca premisă a egalității!!!
4 iulie, tranzit ro/ Iași, în cadrul evenimentelor Iași Pride 2026
Ora: 13:00 - 15:00
Str. Sf. Atanasie nr. 25, 700115, Iași
Program:
13:00 - 13:30
Lansare de carte și lectură performativă / Lansarea volumului tranzit 20+
13:30 - 15:00
Prezentare publică susținută de Florin Buhuceanu: Istorii vizuale queer. Vizibilitatea ca premisă a egalității
Suntem mândri să vă invităm la un eveniment comun Rise Out și tranzit ro/ Iași, organizat în cadrul Iași Pride, care va avea loc pe 4 iulie @tranzitiasi. Vom începe împreună printr-o lectură cu fragmente din publicația tranzit 20+, aplicând o metodologie propusă de cele două editoare ale volumului: Flóra Gadó și Borbála Soós.
Lectura va fi urmată de prezentarea lui Florin Buhuceanu: Istorii vizuale queer. Vizibilitatea ca premisă a egalității, în care, pornind de la premisa că vizibilitatea mediatică a persoanelor queer în secolul XX a fost un discurs despre (și nu al) persoanelor queer, autorul urmărește felul în care autoreprezentarea queer a persistat totuși.
read more /
Peste 20 de ani de tranzit.org. Lansarea volumului tranzit 20+
4 iulie, tranzit ro/ Iași, în cadrul evenimentelor Iași Pride 2026
Ora: 13:00 - 15:00
Str. Sf. Atanasie nr. 25, 700115, Iași
22 iulie, Clădirea Feredeului, în cadrul evenimentelor Organizații imaginate
Strada Feredeului 4, MD-2005, Chișinău
Orele: 18:30-19:30
Pentru a marca peste douăzeci de ani de activitate a rețelei tranzit.org, lansarea volumului tranzit 20+ va avea loc atât la Iași (RO), pe 4 iulie, cât și la Chișinău (MD), pe 22 iulie. Publicația tranzit 20+ rezumă activitatea rețelei tranzit.org, care include tranzit.at (Austria), tranzit.cz (Cehia), tranzit.hu (Ungaria), tranzit.ro din Iași, București și Cluj (România) și tranzit.sk (Slovacia). Volumul privește istoria rețelei, activitatea sa actuală și planurile de viitor. Publicația prezintă experimentele, parteneriatele, metodele și sprijinul reciproc care au ținut în viață arta independentă de-a lungul a douăzeci de ani, prin contexte politice diferite.
Contributori tranzit 20+: Larissa Agel, Karin Akai, Judit Angel, Zbyněk Baladrán, Anca Benera & Arnold Estefán, Florin Bobu, Aleksei Borisionok, Anetta Mona Chişa, Eduard Constantin, Nolan Oswald Dennis, Max Dvořák, ex-artists collective (Tamás Kaszás & Anikó Loránt), František Fekete, Maja Fowkes & Reuben Fowkes, Flóra Gadó, Ines Gebetsroither, Michaela Geboltsberger, Dóra Hegyi, Hollow (Gyula Muskovics, Tamás Páll, Viktor Szeri), Oto Hudec, József Mélyi, Jana Kapelová, Július Koller, Iva Kovač, Isabella Kresse, Júlia Laki, Renan Laru-an, Zsuzsa László, Paula Malinowska, Ina Mertens, Helena Mustakallio, OMARA (Mara Oláh), Livia Pancu, Mirjam Paninski, Lia Perjovschi, Nataša Petrešin-Bachelez, Nela Pietrová, Marlies Pillhofer, Raluca Popa, Emília Rigová, Ivana Rumanová, Georg Schöllhammer, Olga Shparaga, Renata Šikoronja, Save As Team, Borbála Soós, Tereza Stejskalová, The School of Dissolving – Expanding – Reconnecting Imagination (Tereza Čajková, Barbora Kleinhamplová, Eva Koťátková), Ovidiu Țichindeleanu, Attila Tordai-S., Raluca Voinea, Aleksandrina Yordanova.
read more /
And What Does the Background Say?
Apel deschis pentru aplicații /
Un workshop ecocritic și ecofeminist coordonat de Zsuzsa Selyem și Anna Zilahi
18–21 iunie 2026
@hypha_etc, Câmpu Cetății/Vármező, județul Mureș, România
Termen limită pentru aplicații: 10 iunie, ora 22:00 EET
Pe parcursul a patru zile, abordăm ecocriticismul ca pe o modalitate de a percepe, gândi și acționa alături de o lume care depășește sfera umană în contextul capitalismului. Limbajul este principalul nostru mijloc de comunicare, dar nu este niciodată abstract: vom analiza modul în care cuvintele au greutate, cum marchează și controlează corpurile vii și cum atenția poate fi antrenată să rămână concentrată asupra condițiilor materiale și politice ale vorbirii și scrisului.
În mijlocul unui peisaj împădurit, sesiunile noastre se vor desfășura literalmente în mijlocul naturii, nu doar vor purta despre aceasta. Discuțiile ecocritice vor descentraliza protagoniștii umani canonici și vor redirecționa atenția către așa-numitul fundal: plante, animale, elemente, infrastructuri și terenuri care, de regulă, doar susțin povestea umană sau sunt tratate drept resurse, proprietate ori decor. Ne vom întreba ce se întâmplă cu o poveste atunci când aceste elemente devin actori în loc să fie doar decor, când cadrul începe să vorbească.
Plimbările și excursiile vor fi spații dedicate întâlnirilor între specii și experimente de prezență care se opun consumului turistic al naturii. Vom asculta, atinge, gusta și ne vom rătăci puțin, folosind aceste experiențe ca materie primă pentru o scriere care ia în serios ființele cu care ne încrucișăm. Practicile transmediale – de la cianotipii la experimente sonore – ne vor ajuta să depășim obiceiurile strict logocentrice, centrate pe om, și să lăsăm alte forțe (tăcerea, zgomotul, mișcările, emoțiile, vremea, infrastructura) să intre în procesul de lucru.
Atelierul încurajează atenția meditativă, dar se joacă și cu intensitatea deliberată: vor fi practici de observare în liniște, dar și momente în care ne vom lăsa purtați de zgomot fără rețineri. Observarea stelelor este nenegociabilă – atât ca exercițiu de raportare la scară, cât și ca amintire ca o reamintire a faptului că orice spațiu verde cu care interacționăm este afectat de crize planetare mai ample, la fel ca noi.
And What Does the Background Say? face parte din proiectul Classroom, organizat de tranzit.ro/Cluj și hypha_etc în cadrul campingului hypha_etc din Câmpu Cetății/Vármező.
read more /
Andrei Morari,
Vernisaj: Miercuri, 10 iunie 2026, ora 17.00
Expoziție deschisă: 10 iunie – 11 iulie 2026
@tranzitiasi, Strada Sf. Atanasie 25, Iași
Cinematografia sovietică de la începutul secolului XX a dezvoltat una dintre cele mai ambițioase teorii ale filmului documentar. Vertov considera că aparatul de filmat este un dispozitiv „mai perfect decât ochiul uman, pentru explorarea fenomenelor vizuale haotice care satureaza spațiul” — nu doar înregistrând realitatea, ci dezvăluind-o. Cadrele neplanificate, actorii neprofesioniști, camera ascunsă — erau instrumente de revelare a adevărului, legate de un scop politic. „Nu filmare ascunsă de dragul ei”, scria Vertov, „ci pentru a arăta oamenii fără mască, fără machiaj, pentru a-i surprinde cu ochiul camerei într-un moment de non-actorie.” Imaginea era menită să servească un argument istoric.
Critica postmodernă a contestat această idee, arătând că fiecare imagine este modelată de cel care o realizează — de formația sa, de convingerile sale și de condițiile sociale în care trăiește. Pasolini, în „Cinematografia poeziei”, a spus-o limpede: „alegerea spontană a imaginilor de către regizor este inevitabil determinată de viziunea sa ideologică și poetică asupra lumii în acel moment.” Ceea ce apare pe ecran nu este o fereastră către realitate, ci un mod particular de a o vedea.
Această expoziție este rezultatul unui experiment situat între aceste două idei. Dima a fost realizat folosind metode împrumutate de la avangarda timpurie — fără scenariu, fără regie, fără montaj — însă fără certitudinea care îi anima pe pionieri. Lucrarea nu pretinde un acces privilegiat la adevăr și nu propune niciun mesaj politic. În schimb, acceptă că ceea ce arată este inseparabil legat de experiența, relațiile și împrejurările celui care a făcut-o.
Poate că tocmai această onestitate este cea care permite ca abordarea documentară să rămână semnificativă astăzi. Observația lipsită de o agendă tot înregistrează — excluderea, tăcerea, inegalitatea. Realitatea, se pare, vorbește de la sine.
read more /
Școala de vară „Ecologii ale emancipării” – ediția a 6-a: Epoca de aur a iluminismului întunecat?
APEL PENTRU PARTICIPARE /
10-16 august 2026
Locație: hypha_etc, Câmpu Cetății, jud. Mureș (România)
Deadline aplicații: 30 iunie 2026
Rareori s-a mai întâmplat ca o platformă ideologică să se transforme atât de rapid din nișă de idei marginală, extremă a spațiului public în realitate obiectivă și Zeitgeist dezinhibat. Iluminismul întunecat // Dark Enlightenment a reușit această performanță în practic un deceniu: din contracultură de internet cu o încărcătură explicit reacționară – anti-egalitară și represivă, obscurantistă dar nu mai puțin tehnicistă, ierarhizant-elitistă și totodată populist-demagogă, libertară și neoliberală, dar în același timp corporatist-feudală – a devenit o componentă asertivă și agresivă a discursului public, atât în centrii centrului, cât și în periferia și semiperiferia sistemului lume. Ea este totodată și realitatea obiectivă a unei lumi care supraviețuiește propriilor sale baze moderne, iluministe: de o parte, ordinea de drept internațională, astăzi abolită și reconvertită în stare de natură de o serie de agresiuni militare în regim juridic excepțional inițiate de hegemonii lumii, de la războiul din Irak pînă la Ucraina, la genocidul din Gaza și războiul recent asupra Iranului și Libanului; și de altă parte, compromisul social welferist al statelor moderne, pachetul de recunoaștere & redistribuție care stătea până nu demult la baza democrațiilor, astăzi profund erodat de valurile tot mai dure de politici de austeritate și supra-exploatare, segregare și excludere. Pare că Iluminismul întunecat e cea mai radicală și fățișă justificare teoretică a trădării credo-urilor iluministe în practica politică din ultimele decenii. Succesul acestei realizări spectaculoase a iluminismului întunecat e cu atât mai remarcabil cu cât nu a avut nevoie să treacă prin momentul „mase” – prin răspândirea și asumarea acestei perspective la nivelul majorității societății –, ci a sărit direct din canalele social media și coridoarele venture & platform capitalism în sălile și saloanele puterii oficiale și ale mainstream media, reconstruindu-și popularitatea mai degrabă retroactiv și de sus în jos.
Ediția din acest an a școlii de vară „Ecologii ale emancipării” își propune să interogheze nu doar configurația și evoluția spectaculoasă a acestei platforme ideologice – așadar atât în dimensiunea ei de conținut ideologic, cât și în cea de bază materială (politico-economică) a acesteia – ci și, mai larg și mai alarmat, ce fel de lume este aceasta în care o astfel de ideologie, cu o asemenea bază materială, a putut deveni peste noapte o metanarațiune generală. Astfel, pe lângă fondul ideologic al iluminismului întunecat, precum și al reverberațiilor sale la stânga în diverse forme de acceleraționisme, prezentările susținute în cadrul școlii vor chestiona criza actuală a ordinii juridice internaționale și a constituționalismului modern, legitimările civizaționale, ecourile reacționare ale gândirii neoliberale dar și ale noilor relații de muncă și producție, politicile culturale și educaționale ale noii reacțiuni, alianța dintre venture & platform capitalism și complexul militar ca bază materială a ordinii post-liberale, precum și crizele, provocările, dar și șansele de reconstituire ale mișcărilor de emancipare în acest context.
read more /
Lecturi dintr-o selecție de grădini ficționale
Harun Morrison /
Miercuri, 27 mai
11:00 – 18:00
Stația experimentală de cercetare pentru artă și viață
Intrarea Primăverii 10, Siliștea Snagovului
Coordonate GPS
Programul „Cultivăm Viață” continuă și anul acesta cu o nouă serie de rezidențe artistice, discuții și ateliere. Suntem încântați să îl găzduim pe Harun Morrison într-o scurtă rezidență artistică în perioada 20 mai – 31 mai.
În ultimii ani, Harun a construit o arhivă în continuă dezvoltare a grădinilor ficționale din literatură. Unele dintre aceste descrieri au fost înregistrate ca lecturi audio de către prieteni și colaboratori. Pentru acest eveniment, participanții sunt invitați să aleagă și să citească un pasaj care descrie o grădină ficțională, ales de ei înșiși. Lecturile pot fi prezentate în orice limbă, însă literatura ficțională românească este în mod special încurajată.
În timpul petrecut în București și la Stați, Harun va continua dezvoltarea unei serii de note de teren și texte realizate în dialog cu contextul social și material al Stației. Reflecțiile sale pornesc din observarea proceselor de lucru și a infrastructurilor care susțin evenimente, întâlniri și forme de coexistență între oameni și forme de viață mai-mult-decât-umane, explorând concepte precum caracterul neterminat, mentenanța și munca interminabilă.
read more /
Ridicarea zidurilor de piatră ca paravane de vânt
Martin Piaček /
Miercuri, 27 mai
11:00 - 18:00
Stația Experimentală pentru Cercetare în Artă și Viață
Intrarea Primăverii 10, Siliștea Snagovului
Coordonate GPS
Programul „Cultivatorii Vieții” continuă și anul acesta cu o nouă serie de rezidențe artistice, discuții și ateliere. Suntem încântați să îl găzduim pe Martin Piaček într-o scurtă rezidență în perioada 25 mai – 31 mai, continuând vizita sa anterioară la Stație din octombrie 2025.
În timpul petrecut la Stație, Martin va dezvolta o serie de instalații permanente din piatră menite să protejeze unele dintre cele mai fragile plante ale grădinii, inclusiv smochinul, salcia japoneză și alți arbuști. Proiectul extinde o practică legată de livada sa din Rajka, un mic oraș din Ungaria aflat în apropiere de Bratislava, unde locuiește și lucrează. Compusă din smochini, nuci și o varietate de specii fructifere, livada funcționează ca un spațiu în care cultivarea se intersectează cu timpul liber, utilitatea cu frumusețea, munca cu contemplația, iar construirea peisajului cu forme de împărtășire și grijă. Prin această practică continuă, Martin pune în relație procese ecologice, schimburi interpersonale și forme de coexistență între viața umană și cea mai-mult-decât-umană.
Practica străveche a suprapunerii pietrelor poartă o gamă variată de semnificații practice, simbolice și ecologice. Dincolo de rolul lor istoric ca repere sau structuri defensive, grămezile de pietre pot fi înțelese și ca forme de arhitectură de grădină la scară mică: intervenții spațiale care invită viața să se adune în jurul lor. Prin prezența lor materială, ele creează condițiile pentru apariția biodiversității, generând microclimate, adăpost și spații de coabitare.
read more /
Anunț despre câștigătorii programului de rezidenţă la Academia Internațională de Vară de Arte Frumoase din Salzburg 2026
Ateliere intensive cu o durată cuprinsă între două și trei săptămâni, care abordează probleme de actualitate ale producției artistice și susținute de artiști remarcabili din întreaga lume - iată ce vă așteaptă la Academia Internațională de Vară de Arte Frumoase din Salzburg!
Fondată în 1953 de Oskar Kokoschka sub numele de „Școala vederii”, în Cetatea Hohensalzburg, este cea mai veche școală de acest gen din Europa. În fiecare vară, aproximativ 300 de studenți din peste 50 de țări participă la peste 20 de cursuri la Academia de Vară de Arte Frumoase din Salzburg. Artiști, curatori și critici cunoscuți din întreaga lume oferă cursuri care se concentrează pe întrebări de actualitate ale producției de artă, precum și despre practica curatorială și scrierea despre artă.
Dorim să ne exprimăm solidaritatea cu Ucraina și cu oamenii care trebuie să îndure sau să fugă de războiul care se desfășoară acolo. Prin urmare, deschidem acest program și artiștilor ucraineni și le dedicăm două burse.
Fundația ERSTE oferă patrusprezece burse pentru tineri artiști și curatori emergenți din Croația, Republica Cehă, Ungaria, România, Republica Slovacă, Slovenia și Ucraina pentru a participa la un curs la alegerea lor la Academia Internațională de Arte Frumoase de Vară din Salzburg 2026.
read more /
Melodii ale emigrării: fluieratul din frunză
Kitti Gosztola și Bence György Pálinkás /
read more /
ERSTE Foundation is the main partner of tranzit:
